Hace algunas semanas se realizó en Chile el concierto del violinista  y director de orquesta Ruso-Israelí Shlomo Mintz, un verdadero privilegio para nuestro país y una buena ocasión para conocer a esta personalidad de la música clásica. La presentación, en compañía de la Orquesta de Cámara de Chile,  exhibió las obras “Las Cuatro Estaciones” de Vivaldi y el Quinteto nº2 en Sol M para cuarteto de cuerdas y segunda viola de Brahms.

Mintz, quien es famoso desde temprana edad por ser un niño prodigio, ha dirigido  orquestas alrededor del mundo, como la de Zagreb en Croacia, la Orquesta Filarmónica Real de Gran Bretaña y también compone jurados en algunos de los concursos de música más prestigiosos del mundo, como el “Tchaikovsky” de Moscú.

Famosos son sus solos, algo que los presentes en el concierto pudieron apreciar en la primera parte de éste, en una impecable ejecución de Las Cuatro Estaciones.  La rapidez  de los dedos y la maestría con el instrumento revelaron un manejo perfecto del violinista que llegó a impresionar en los momentos más intensos de la obra.

En la ejecución de Brahms, se pudo ver la faceta de director de orquesta de Shlomo Mintz, en una pieza menos intensa y más tenue que la anterior, en una etapa en donde era posible fijarse en la categoría de la Orquesta de Cámara de Chile, por la maestría con que interpretaron la obra, además de mostrar una sincronía impresionante con el director.

Según “los entendidos”, Mintz se encuentra en la línea de Yehudi Menuhin y otros grandes violinistas en cuanto a músicos con una destreza y calidad digna de catalogarse como genial. El gran talento exhibido junto con ese consenso no deja dudas de que Shlomo Mintz es un violinista de una categoría formidable.

El gran gallinero cultural querido por todos -todos nosotros al menos- cumple tres años en línea. Quizás alguien que lee hoy en día este pasquín, como le dicen unos, blog o revista cultural, nunca se imaginó los comienzos que tuvimos. Fuimos suplemento de los Diarios Ciudadanos por un año; su diario cultural del domingo. Luego tuvimos una página semanal.. ¡queríamos ser revista! Pero nos dimos cuenta de que un pollo, cual gallo, no puede dejar de joder cada mañana. Y aquí estamos, en este blog, empollando día a día.

Y todo esto no sería posible sin ustedes, lectores, que le dan vida a un gallinero lleno de huevos, los que sin el calor del trasero de una gallina no llegarían más lejos que una omelette. Por eso queremos nosotros darles un regalo de cumpleaños y por eso, SORTEAMOS ENTRADAS DOBLES PARA EL PRÓXIMO CONCIERTO DE LOS JAIVAS Y JOE VASCONCELLOS EN LA ESTACIÓN MAPOCHO EL 8 DE MAYO.

Responde la siguiente pregunta con tu nombre y mail verdaderos y la próxima semana podrás ser un o una de los afortunados.

¿QUÉ MARCAS LE HICIERON CHANCHADAS A ESTOS MÚSICOS USANDO SUS SINFONÍAS O SIMPLEMENTE SU IMAGEN?
Concurso cerrado. Ganadores:

• Yasna
• Francisco Mujica
• Salvador Fernández
• Joaquín Arduengo
• María Jose
• Franco
• Nicole Guajardo
• Paola Arroyo
• Nadia aguilera
• Mario
  

Próximo 8 de mayo Los Jaivas y Joe Vasconcellos en concierto estrenan cada uno su DVD. La cita es en la Estación Mapocho y la entrada está a $6.000 por el Maestro del Ticket.

Además, la producción del evento se suma a la causa que patrocina La Pollera para levantar la biblioteca caída de Juan Fernandez por el tsunami, y estaremos recibiendo donaciones a la entrada del concierto. Para más información de la causa, visita nuestro sitio de Ayuda Editorial.

“ROCKANDROLLEANDO POR CHILE” 24 horas de rock&roll en vivo,

en donde se recaudarán Alimentos No Perecibles, Artículos de Aseo, Dinero, Remedios, etc, para ir en ayuda de nuestros compatriotas del sur.

Habrán 8 Tatuadores, que donarán su trabajo a la causa.
ademas muestra de videos y peliculas toda la noche

En Las Perillas Confirmado: DJ Monster, DJ Niño Lobo, DJ Emre (disco-funk) en los videos Dj Don Gato

Bandas Confirmadas Hasta El Momento:

- Surfin Caramba
- Mucho Tequila
- Los Rockers
- Tíos Bizarros
- Skizomontruos
- Los Monos Porfiados y Las Chicas Oh!
- Herederos de Nada
- Cholguandoblado For The Sun
- Murallas de Papel
- Ramirez Neira
- Pulsar
- Arrebato
- Awuitaperra
- Los Dos Jefes
- Emesis
- Nomade
- Parásitos Porfiadoz
- Kaduk2
- Corleone (Pachanga Ska)
- Distorción Nocturna (Ska)
- Francisco Gonzalez (Ex- Lucibell)
- Catalina Creels
- Sonora Keka Galindo (Cumbia)
- Taparrosca
- Irresponsables
- Jhonny Blues
- Sin Pecados

NECESITAMOS BANDAS Y DJ’S TODO EL DÍA ! ! !
A penas nos vayan confirmando, las agregamos al evento

Además manos para colaborar con esta causa! ! !

Súmate con tu banda enviando un correo a:

chileanroll@gmail.com
o
infogatonegroclub@gmail.com

El Evento parte este viernes 5 de marzo a las 18 Hrs. en el parque Bustamante , metro Irarrazabal

Este viernes 05 de Febrero. Keko Yoma, Morales y Fedeska tocarán en un lugar mítico de Valparaiso:EL SINDICATO DE ESTIBADORES en pleno barrio Puerto. a las 22 hrs.

El concierto tendra ska , “punch sonico”, cumbia , hardcore, rock y teatro, todo por las tres joyas de bandas que tocaran ese dia en un lugar con mucha historia de esfuerzo y trabajo como es el sindicato de estibadores, ubicado en Almirante Munoz 54 o Almirante Goñi 51 (ambas entradas dan al tercer piso) esquina Blanco ver mapa.

Valor: $2000 día del evento y preventa $1000 mandando un mail a preventa@kekoyoma.com

Joel Holmes es un pianista y compositor que demostró interés y talento por la música desde muy joven. Estudió en la prestigiosa Escuela de Baltimore para las Artes Escénicas, en la que hoy, a los 27 años de edad, ocupa el cargo de director de jazz.

El destacado pianista norteamericano se presentará junto a los músicos chilenos:

Claudio Rubio: saxo
Sebastián Jordán: trompeta
Gabriel Puentes: batería
Eduardo Peña: contrabajo

La esencia del sonido en su estado más puro interpretado con instrumentos no tradicionales, recreará Lukax Santana en su concierto “Improvisaciones Electro Acústicas”, que realizará el viernes 4 de diciembre a las 19:00 horas en la terraza del Castillo Wulff, Avenida Marina 37 Viña del Mar. Este músico viñamarino, utilizando artefactos y elementos no asociados con instrumentos musicales, de su propio diseño y fabricación, además de objetos encontrados, juguetes, utensilios de cocina, botellas, cristales, metales, cerámica, efectos electrónicos y grabaciones de sonidos, ejecuta un espectáculo de improvisaciones y experimentación sonora. De esta forma, Santana manipula, interviene y modifica la percepción del auditor e induce la imaginación libre de asociaciones convencionales, prejuicios valóricos, estéticos o artísticos,  permitiendo crear a partir de los elementos entregados una nueva historia, relato sugeridos por el sonido. Lukax Santana es co-fundador del primer y único grupo latinoamericano de improvisación y música experimental en Europa “Quilombo Expontáneo”, compositor de música para filmes teatro y danza, y ha compartido escenarios con Paul Moss, César Isella, Simon Fischer-Turner, John Williams, Alquimia,   Dhevdhas Nair, Michael Nyman y colaborado en proyectos con Jorge Campos, Toto Alvarez, Acting Up, The Brick Lane Film Ensamble, Theatre of the Heart, Izzat Dance Group, Akemi Kuniyoshi, Clive Bell, Mauricio Redolés, entre otros.

9:12 de la noche. Recién estacionando el auto. Un carabinero hacía taco y mucha gente caminaba con apuro. Todavía no empezaban a tocar, por suerte para mí. Siempre me han gustado los comienzos de los recitales y me habían dicho no mucho de éste, por lo que la emoción de las primeras notas y el retumbe de el bombo después de la espera previa, me parecían atractivas. Escenario común de las afueras en el recinto de un concierto.

9:18. Ahora nosotras fuera del auto caminando apresuradas con la entrada que me habían regalado hacia las luces que resplandecían a lo lejos. ¡Pero si ya estaban tocando! Me había perdido el comienzo pero insistía en caminar para llegar luego y tratar de ver algo. Caminamos mucho, más de lo que esperábamos. Con un poco de polvo en los zapatos y los pies ya cansados, a las 9:21 ya en la cancha me dejaba sorprender por la emoción que me provocan los conciertos en vivo. Era eso lo que me movilizó hasta ahí, pensé hasta ese minuto.

Casi nada sabía de ellos y todo lo que pudiera decir que eran construcciones de imágenes colorientas y luminosas de un video noventero que alguna vez me detuve a ver en MTV, el referente obligado de mis recuerdos musicales de adolescencia.

No sabía que eran ingleses, no sabía cómo se llamaba el vocalista ni el nombre de las canciones que sonaban en la televisión promocionando la venida del grupo a Chile. Podía reconocer que se trataba del pop que siempre había escuchado y que ya es parte de los temas de mi generación y que, además, bailé alguna que otra vez.

Ver música. Eso fue. Vi música en todos sus ángulos y formas. Ya estaba caminando por la cancha y comencé a ver eso: música. Y obviamente también esa visión me retumbaba en los oídos y se combinaba de manera conceptual por todos lados. La música fuerte, las pantallas de led nítidas y muy necesarias. Colores rojos, morados, el escenario lejos, casi no había escenario para mi. Sólo el sonido y la imagen que me logró convencer.

Ahí comencé a entender por qué estaba ahí. Realmente buenos, pensé. Es mucho más de lo que sabía.

Entre cuellos alargándose para poder ver, una a una las canciones encantaban. Por las pantallas se proyectaban imágenes en vivo de ellos tocando en el escenario. Corte. Comenzamos a ver una imagen de un pelota traslucida con bolas de colores saliéndose en continuidad con el sonido de la batería hasta que comenzaron a tirar globos emulando a esas mismas pelotas colorientas. Todo parecía ser un juego musical. Pero no lo era. Ellos no estaban jugando, tocaban de manera correcta su pop electrónico. Sonido de máquinas bien logradas en combinación con guitarras eléctricas y una batería tranquila. Me acordé del concierto que vi de Nin Inch Nails algunos meses antes. Pero después deserté en mi comparación, esto era distinto, primos hermanos quizás. Esto era más ceremonioso. No sé a qué se debe pero si entiendo que es por que hay un lugar para todo. Me dio la sensación que nada chocaba con nada. Todos los instrumentos y las voces se dejan su espacio. Eso me pareció muy elegante.

Después los diarios tradicionales me dijeron que comúnmente son considerados uno de los mejores exponentes del pop electrónico de los ochenta y que tienen videos que tengo que volver a revisar. Que el vocalista se llamaba Dave Gahan y que efectivamente, como yo misma pude corroborarlo, era una figura esbelta y que cantaba con finura masculina.

En lo contingente contaban también anécdotas de drogas y que habían confundido Perú con Chile. Que el guitarrista Martin Lee Gore con su tenida brillante interpretó un notable solo de voz y teclado.

Que ésa gira se llamaba “Tour of the Universe” y que no venían a Chile hace 15 años. Que fue un gran concierto que incluyó muchos de sus temas y discos antiguos y que fuimos aproximadamente 45 mil personas las que estuvimos ahí en el Club Hípico de Santiago. Lo que no decían era que es muy probable que todo lo que pasó esa noche corresponde a una agradable manera de sentirnos más cerca de nuestras propias realidades musicales que algunas veces por descuido, no conocemos a fondo.

Fotos: Exit Bar

Tras seis años de separación la banda argentina se volvió a reunir para recordar los clásicos de siempre en una gira mundial que tuvo como escala a nuestro país con recitales en Coquimbo, Concepción y Santiago.

El 14 de mayo de 2002 fue la última vez que los sones de Los Fabulosos Cadillacs se escucharon. En el concierto que dieron en el Acapulco Fest, ya se notaba el distanciamiento de los integrantes de la banda, aunque el concepto que involucra a los Cadillacs seguía intacto.

Yo los conocí hace ya muchos años. Los Cadillacs animaron mi banda sonora mientras vivía en Curicó y a pesar que no los olvidé, si los dejé de escuchar por algún tiempo. Sí, lo reconozco, caí en esa moda poser que me hizo escuchar cosas de las que prefiero olvidar.

En fin, tras unos años donde dejé de lado el rock, pero que redescubrí casi al salir de la Universidad con otra banda argentina, el concierto de Los Fabulosos Cadillacs era mi reencuentro, algo así como cuando el hijo pródigo regresaba a casa luego de un periplo por el desierto de la música pop.

Así que cuando el JJO comenzó a planear la ida al concierto me sumé sin pensarlo dos veces. Era un buen momento para reencontrarme con mi naturaleza sangre y de pasar un buen rato con mis amigos.

La Previa

El concierto en Santiago se realizó en el Club Hípico de Santiago, afortunadamente a sólo unas cuantas cuadras de mi casa, así que nos juntamos con JJO, Zua y Rolo en mi casa, para prepararnos para el concierto.

La verdad lo hicimos todo mal. Nos fuimos antes, con la intención de tomarnos una cerveza en un local aledaño al recinto del concierto pero no se pudo. Cuando estábamos por comprarlas uno de los antisociales de siempre lanzó sin provocación alguna una botella de cerveza a los carabineros que cuidaban el recinto. De ahí en más, todo fue salir del lugar y esperar a nuestras amigas.

La entrada al lugar fue muy rápida, es más, me sorprendí gratamente. Los controles prácticamente nulos y la llegada a la cancha del lugar rápida y buena.

Pero tenemos que ser sinceros. La organización del evento fue malísima. Las salidas de emergencia estaban bloquedas, las filas para los baños repletas, porque claro sólo pusieron un puñado de casetas higiénicas.

En todo caso eso no iba a empañar la fiesta, la que comenzó animando Chico Trujillo haciendo bailar a las 40 mil personas que llegaron al recital.

Después de Chico Trujillo, llegó el turno de Los Tr3s. Sinceramente creo que no fue una banda indicada para talonear a Los Cadillacs. Tocaron las canciones de siempre, las conocidas y un pie de cueca, pero aún así no dejaron el ánimo lo suficientemente arriba para dar paso al plato de fondo y el más esperado: Los Cadillacs.

El concierto

Mientras Los Tr3s estaban sobre el escenario, se notó que el ánimo de la gente empezó a bajar. Ese fue el momento en que junto a JJO, Rolo y Zua iniciamos la operación avance, pues cuando llegamos al concierto nos ubicamos muy atrás.

Buceando entre la gente llegamos a estar casi frente a la segunda pantalla gigante que estaba instalada en la cancha.

Cuando comenzaron los sones de “Manuel Santillán, el león” tema con el que Los Cadillacs abrieron el concierto, la fiesta explotó. Gritos, saltos y flashes al por mayor. Se notaba que la magia del grupo no se había perdido.

En el escenario la banda argentina daba lo mejor de ellos y cada acorde sonaba como nunca. En la cancha el carnaval estaba recién empezando.

Siguieron las canciones y como siempre Los Cadillacs y Vicentico se dieron algunos lujos y cómo no, si un niño de 12 años los acompañó en un par de canciones y un muchacho de no más de 15 hizo lo mismo con el bajo en otro tema.

El Club Hípico estaba ardiendo y de repente el escenario se obscureció. Era la primera salida de Los Cadillacs. Los recuerdos no se hicieron esperar y comenzaron esas canciones que siempre nos hacen recordar. “Carnaval toda la vida”, “Matador”, “Carabelas & Diablitos” y “Vasos vacíos” siguieron en la fiesta.

El concierto ya llevaba algo así como una hora y media cuando Los Cadillacs se retiraron por segunda vez del escenario y volvieron para regalar un par más de canciones y hacer de esta noche, una mítica y para el recuerdo.

La salida

Si en la entrada no hubo problemas en la salida realmente quedó la grande. Comenzamos a salir siguiendo a la gente y de un momento a otro nos vimos pasando una serie de obstáculos que más se parecía a alguna de las pruebas de Pelotón que a la salida de un concierto.

Y luego de una hora intentando escapar del Club Hípico, logramos llegar a mi departamento. Había que descansar algo y luego comer.

Y el post concierto

Así fue como salimos del departamento en el auto del JJO a buscar algo para comer un día domingo pasada la 1 de la madrugada cuando el lunes es feriado.

La verdad es que solo nos paseamos por ahí y estacionamos el auto. Terminamos comiendo un lomo a lo pobre y tomando un borgoña en chirimoya, brindando por la amistad y porque Los Cadillacs tocaron para nosotros.